Футуризм, природный и доисторический: SS25 по мнению Яна Агелинка

Когда специалист по прогнозированию тенденций Ян Агелинк записал свои прогнозы на ближайшие сезоны, ему сразу стало ясно: необходимо нестандартное мышление и инновации. Так, Agelink назвал свою презентацию трендов, на которой FashionUnited присутствовала в цифровом формате, “Формулы будущего» — «

рецепт, который дает нам ингредиенты, помогающие нам функционировать в мире, где господствует поляризация. Не случайно специалист по прогнозированию трендов начинает свою презентацию с иллюстрации Пола Чана.

В » Триософии» изображены три черных наполненные воздухом трубки напоминают туловище, к которому примыкают руки. Это символизирует трудности, в которых находится общество в настоящее время. Мы хотим отпустить друг друга, но не можем. Мы должны ладить друг с другом. Синоптик подчеркивает, что контекст важен как никогда. И он видит, как это отражается в мире моды, который, по его словам Возрастная связь меняется. Небольшие бренды, учебные заведения, дизайнеры, потребители и все, кто находится между ними, по-разному относятся к моде. Например, высокая оценка мастерства, материалов и дизайна — это мы возвращаемся, но экологичность также играет все большую роль. » Все шаги, которые мы предприняли до сих пор, действительно оказывают влияние», — говорит прогнозист, ссылаясь, в частности, на «Зеленый курс». В дополнение ко всем этим событиям и влияниям он добавляет три ингредиента, которые формируют рецепт построения будущего.

Поэзия парадокса

Первый ингредиент напрямую влияет на чувства, которые могут возникнуть у людей из -за поляризации, в которой мы находимся. Это вызывает страх. Чтобы сделать тему наглядной, the trend forecaster ссылается на британскую выставку «Шоу ужасов».

в качестве примера, который показывает, как идеи, укоренившиеся в хорроре за последние 50 лет, способствовали творческому бунту. Хоррор позволяет нам выразить наши страхи, преодолеть их и представить себе другое будущее, — говорит он во время презентации.

Этот посыл воплощается в моду на длинные силуэты, которые имеют футуристический вид и включают сюрреалистические элементы. Тренд сродни «разрушенному» тренду нескольких сезонов назад и предлагает дениму большую популярность. Материал претерпевает изменения, брюки становятся все больше и больше. Джинсы сочетаются с другими джинсами или с топами колоссального размера, которые позволяют создавать новые формы. Использование ремешков, как , например, в Glamcult и G-star, также играет большую роль в этой теме. Для создания более футуристичного и сюрреалистичного образа «Парадокс поэзии» использует крупные принты и объемы. Например, на показе Jil Sander модели были одеты в вещи с увеличенными изображениями кошек. Сюрреализм выходит на передний план благодаря созданию аутентичной одежды, которая приобретает другие формы. Для своего последнего весенне-летнего показа Рик Оуэнс представил несколько творений со странными плечами. Ключевыми цветами в этой тематике являются белый, черный и темный красный. Текст продолжается под изображениями. Беспорядок и любопытство

Тревоги, связанные с первой темой, полностью забыты в «Беспорядке и любопытстве»

Пришло время для чего-то веселого. Агелинк отмечает, что он объединил это направление под рабочим названием «Исцеление радужным луком». И это вполне оправданно, поскольку в основе этого направления лежат цвета радуги, графика, веселье и фантазия. Можно сказать, что мы оказались в мире, подобном книге-раскраске Помимо ярких цветов и графики, «Хардкор хендмейд» использует в центре внимания. В основном это проявляется в возвращении трикотажных изделий. Например, в прошлом сезоне Дж.У . Андерсон продемонстрировала это на подиуме. Было показано несколько вязаных предметов одежды , таких как яркое красно-синее платье, связанное крючком. Более того, сила мастерства связана с искусственным интеллектом. По словам синоптика, технологии расширяют наши творческие горизонты и заставляют нас играть с объемами и вырезами, которые придают цветам нестандартность в повседневной жизни. В своей презентации он использует идею «воздушной подушки». Чтобы развить ее, мы можно использовать спортивную одежду, например, оранжевый дождевик от Kolor. Чтобы наглядно представить вырезы, мы можем взять работу Ottolinger. Текст продолжается под изображениями. » Clutter x Curiosity» также уделяет внимание нашему стилю жизни. Несколько сезонов назад мы были полностью погружены в стиль минимализма Мари Кондо. Сейчас мы полностью отходим от этого, — говорит специалист по прогнозированию тенденций. Вместо этого нам нужно придать новый смысл нашим вещам и сделать их более личными. » Мы вступаем в новую страну чудес со всеми нашими (собранными) вещами», — так Agelink подводит итог тенденция. В мире моды это означает, что мы собираемся использовать наши «Суммируй», чтобы сделать что-то красивое. Dior наглядно продемонстрировал эту тенденцию во время показа мужской моды SS24 в Париже. Несколько моделей прошлись по подиуму в шляпах, сделанных из ткани trinkets . Текст продолжается под изображениями. Космическое сознание

В качестве последнего штриха мы сядем в машину времени и перенесемся в доисторические времена. Каково было бы на самом деле жить там?

Искусственный интеллект позволяет нам создавать реалистичную симуляцию. Мы можем вернитесь к этому периоду и черпайте вдохновение в образе жизни прошлого. Затем мы воплощаем это в новых трикотажных изделиях и обуви, которые становятся все больше и больше. Тренд также может иметь камуфляжный оттенок. Важную роль в этом играет цветовая палитра, которая включает в себя множество темных тонов, таких как темно-коричневый, пурпурно-серый и мохово-зеленый. Эта тема также имеет влияние со стороны Разрушенный тренд. Чтобы наглядно представить себе эту тенденцию, мы заглянем в архивы Feben, Diesel и Taakk. Текст продолжается под изображениями. Еще одна важная тенденция в «Космическом сознании» — увеличение естественного явления. Мы рассматриваем растения и животных под увеличительным стеклом и в сочетании с футуристическим подходом воплощаем их существование в модных изделиях. Растения и животные оживают фигурально, но в то же время естественно. Дизайнером, который полностью соответствует этому тренду, является, конечно же, Айрис ван Херпен, известная своими футуристическими творениями. Текст продолжается под изображениями. В целом, можно сказать, что дизайнеры создают изделия ручной работы с использованием новых техник, вдохновленных историей или будущим. Понимание земли занимает важное место в творческом процессе дизайнеров в 2025 году. Это проявляется в переоценке одежды и обновлении модного ряда, а также в силуэтах, вдохновленных природой, созданных с использованием искусственного интеллекта. Природа, как и зимой 2024 года, имеет важное значение. Эта статья была первоначально опубликована на сайте FashionUnited. NL. Отредактирована и переведена Симоной Пройсс.

Твитнуть